8 documentales que todo el mundo en publicidad debe mirar

Ocho grandes documentales sobre publicidad y diseño

Morgan Spurlock. imágenes falsas

Si está en publicidad, diseño u otra industria creativa, nunca estará contento con el conocimiento que ya tiene. Siempre querrás más. Desea aprender, mejorar, crecer y empujarse más allá de esos límites. Es natural, porque cuando lo haces, te vuelves mejor. Y un día, tal vez se convierta en el foco de un gran documental, para enseñarle a la gente lo que has aprendido (hasta ahora).

Entonces, en el espíritu de compartir las muchas cosas maravillosas que otras personas han aprendido de sus carreras, largas o cortas, aquí hay 8 documentales que absolutamente debe ver.

Seriamente. Piensa que tiene tareas que son divertidas y podrían cambiar tu perspectiva en toda tu carrera. Sin ningún orden en particular:

Art & Copy (2009)

Revelando el trabajo y la sabiduría de los jugadores más grandes de la publicidad

Art & Copy (2009) es sin duda uno de los mejores documentales jamás realizados sobre el tema de la publicidad. Desde los títulos de apertura hasta el glorioso último consejo, es un bombardeo sin fin de gran trabajo, historias increíbles y conocimientos sobre el proceso creativo. Dirigida por Doug Pray, es una labor de amor que muestra una pasión por la producción de buena publicidad y presenta algunas de las campañas más famosas jamás producidas. Si está familiarizado con "Just Do It", "Where's The Beef?", "Got Milk?" Y "Think Different" (y si no lo está, ¿con qué roca se ha estado escondiendo?), Está va a amar cada segundo de este entretenido doc.

Tal vez la mayor fortaleza de la película es la gente que muestra.

Estas son leyendas de la nave, responsables de modelar y animar el oficio, y proporcionar sabiduría que no puede ser ignorada. George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney y muchos otros se reúnen para contarte sus historias y con suerte te inspiran a hacer un mejor trabajo. Imperdible

POM Wonderful Presents: la mejor película jamás vendida (2011)

¿Es posible financiar una película utilizando solo dinero de colocación de productos?

The Greatest Movie Ever Sold (2011) es otra obra maestra de Morgan Spurlock, que atrapó la atención del mundo con su primer éxito documental "Super Size Me". La premisa de la película es bastante simple; ¿Puedes financiar una película documental completa utilizando solo el dinero que obtienes de los patrocinadores y la colocación de productos? No es diferente a su desafío Super Size Me, pero afortunadamente, este no implica vomitar comida desde la ventana de un auto.

Sigues a Morgan cuando va de marca en marca, lanzando la película y la idea, y en algunos casos mendigando dinero de patrocinadores. Hay varios niveles de patrocinio disponibles, pero el primer puesto es obtener el nombre de su marca en el título de la película. Como puede ver, POM Wonderful se convenció de tomar esa oferta. Vale la pena ver la película solo por los anuncios televisivos que Morgan imagina a los ejecutivos de POM Wonderful. Una película divertida y divertida que te enseña mucho sobre estrategia,

Objectified (2009)

Una película sobre los objetos que te rodean

Objectified (2009) es otra inmersión en el mundo del diseño de Gary Hustwit, quien también dirigió Helvetica.

En Objectified, Hustwit va un poco más allá que una película puramente sobre tipografía, y al hacerlo no puede pintar casi la imagen fastuosa. Pero al decir eso, Objectified sigue siendo una excelente película que invita a la reflexión, y sigue siendo uno de los mejores documentales sobre el tema del diseño industrial.

Objectified examina la relación que nosotros, como consumidores, tenemos con los muchos productos y objetos que nos rodean. En todas partes, de muchas maneras, los productos son parte de nuestras vidas, y todos han sido diseñados. Conducimos para trabajar en automóviles, trabajar en computadoras , hacer llamadas en teléfonos celulares, usar zapatos, relojes, abrigos para la lluvia, comer alimentos preenvasados, y todo ha sido tocado por un diseñador. A veces, no para mejor, tampoco.

Lee el artículo completo aquí.

The September Issue (2009)

Un documental sobre la vida de Fly-On-The-Wall en la revista Vogue

The September Issue (2009) es una exposición de la revista de moda más grande que existe, Vogue, y la mujer que lo controla todo. Su nombre es Anna Wintour, es la editora en jefe de Vogue y es la que rige el mundo de la moda.

Cualquiera que haya visto "The Devil Wears Prada" ya estará muy familiarizado con la historia aquí, aunque para ser justos, nuestra ventaja aquí es mucho más agradable que el demonio interpretado por Meryl Streep.

Dicho esto, Wintour es una mujer fuerte, profesionalmente intransigente, y gobierna su mundo con un puño de hierro en un guante de alta costura. Ella tiene que ser. Cualquiera que opere en este nivel, bajo este tipo de presión, no puede permitirse ser otra cosa que una potencia.

Salida a través de la tienda de regalos (2010)

Un documental que solo Banksy podría haber realizado

Si conoce el nombre de Banksy (y si está en este negocio y no lo conoce, ¿dónde ha estado?), Entonces ya tiene una base sólida para el arte del graffiti y el diseño anti-establishment. De hecho, el nombre Banksy es tan poderoso que mucha gente se sorprenderá al saber que esta no es una película sobre el propio Banksy, sino más bien un excéntrico chico francés llamado Thierry Guetta. Pero eso no hace que Exit Through The Gift Shop sea menos interesante. Lejos de ahi.

Helvetica (2007)

Una exploración de un tipo de letra

Si está leyendo esta reseña, ya debería saber Helvetica, si no por su nombre, definitivamente por su apariencia. Es quizás el tipo de letra más popular del último medio siglo y nunca ha pasado de moda. Pero antes de entrar en la película, un poco de historia ...

Helvetica es una tipografía que fue diseñada hace más de 50 años, en 1957, por el diseñador de tipos Max Meidinger. A finales de los años cincuenta, hubo un renacimiento de tipos de letra sans-serif más antiguos como Akzidenz Grotesk (todavía se usa hoy) y Meidinger recibió el encargo de Haas Type Foundary, en Suiza, para diseñar una nueva fuente sans serif en este estilo. Utilizó Akzidenz Grotesk como base para su nueva fuente: Helvetica (un nombre derivado de Helvetia, el nombre latino para Suiza). El resto, como ellos dicen, es historia.

Limonada (2009)

No es un Slip rosa, es una página en blanco.

Si hay una película que resume el clima económico actual para los profesionales creativos en Estados Unidos, es Lemonade. La sinopsis proporcionada por IMDB.com incluye esta sorprendente estadística:

"Más de 130,000 profesionales de la publicidad han perdido sus trabajos en esta 'Gran Recesión'"

Si eso no es suficiente para provocar un escalofrío en tu espalda, debes tener un trabajo realmente seguro (¿existe tal cosa?), Ser rico independientemente o simplemente no te importa. Lamentablemente, la mayoría de nosotros no tiene ninguno de los anteriores, y es por eso que Lemonade es una gran película para ver.

Milton Glaser: To Inform & Delight (2008)

Un documental que sigue el trabajo y las perspectivas de Milton Glaser

Dile Milton Glaser a cualquier persona relacionada con el arte, el diseño o la publicidad, y la reacción suele ser de respeto y admiración. Milton Glaser es responsable de algunas de las piezas de diseño gráfico más importantes y arquetípicas del siglo XX, incluido el logo "I ♥ NY", el cabello psicodélico de Bob Dylan y el logotipo de la bala para DC Comics (1977 - 2005). Decir que es un ícono sería menospreciar el significado de la palabra. Y en 2009 fue galardonado con la Medalla Nacional de las Artes por el presidente Barack Obama.

Si alguien merece una película documental sobre el trabajo de su vida, es Milton Glaser. Y Milton Glaser: To Inform & Delight es todo un homenaje.