Si eres un músico o alguien que se gana la vida vendiendo música en el lado comercial, grabado o en vivo, lo último que quieres que un fanático piense es "sí, estoy completamente satisfecho, gracias". No debes dejarlos descontentos, por supuesto, cada espectáculo, cada pieza de música que lanzas debe estar diseñado para mantener admiradores y ganar nuevos, pero dejarlos con un poco de hambre es una cuestión totalmente diferente.
En otras palabras, siempre deje a sus fanáticos que quieran más, ya sea una repetición más o una canción más. Si no quieren más, ¿por qué buscarían (y comprarían) más? Y si no lo hacen, ¿dónde te dejaría eso?
Esta regla es bastante intuitiva. Después de todo, todos hemos asistido a espectáculos en los que la audiencia sigue vitoreando y pataleando incluso después de que se encienden las luces de la casa, con la esperanza de que la banda vuelva y haga solo una más. Sin embargo, donde las cosas se ponen difíciles es cuando todavía estás esencialmente operando en el nivel local . Cuando todos, o la gran mayoría de sus shows son locales, ¿con qué frecuencia debería estar jugando?
Hay muchos beneficios para jugar en vivo , ya sea que estés de gira o que juegues exclusivamente en espectáculos locales. Tienes que perfeccionar tu set. Te sientes cómodo frente a una audiencia. Usted construye su base de seguidores . Usted hace que su nombre sea conocido por la prensa local. Estas son todas grandes cosas.
El problema aparece cuando comienzas a saturar el área. Si juegas demasiados shows, de repente no pareces tan especial, sin importar cuán devotos estén tus fanáticos. Si solo te vieron la semana pasada y pueden verte de nuevo la próxima semana, el programa de esta semana podría pasar a segundo plano para una noche en el cine, la fiesta de cumpleaños de un compañero de trabajo, una noche con el DVR o sí, el show de otra banda.
¿Significa que no les gusta tu música? No, pero significa que ya no parece tan especial, y dan por sentado que siempre estarás cerca, como la Ley y el orden vuelve a funcionar.
En lugar de jugar en el mismo patio todos los días, comienza a tratar tus shows como eventos. Juega con la suficiente frecuencia para que nadie te olvide, pero no tan a menudo que ir a verte se convierte en rutina. ¿Hay una fórmula simple para decirle con qué frecuencia debe jugar localmente? No, eso sería demasiado ... bueno ... simple. Pero si estás constantemente allí cada tres o cuatro semanas, es posible que te estés excediendo. Dependiendo del tamaño de la comunidad de música en su área, jugar cada seis semanas podría ser demasiado. Lee a tu gente para desarrollar tu propia fórmula. ¿Están bajando los números en lugar de subir, sin una buena explicación (por ejemplo, cuando sus dos últimos shows cayeron en las noches cuando un gran acto de gira estaba en la ciudad)? ¿Reconoces a casi todos en tu audiencia ? ¿Es más difícil obtener cobertura de la prensa local de tu programa, ya que, oye, solo pueden cubrirlo tanto? Estas cosas son todas banderas rojas que pueden estar inundando su propio mercado.
Esa es la historia para la gente local, pero si estás de viaje, se aplican las mismas reglas.
Muchos promotores / lugares incluyen una cláusula en sus contratos que le prohíbe jugar dentro de un cierto radio del club un cierto número de semanas antes o después del espectáculo que han reservado con usted. ¿Por qué? Como quieren que SU programa sea el evento, y cuantas más opciones tengan las personas para verte, menos presionados se sentirán en ese espectáculo. Incluso si no tiene un contrato de este tipo, la regla es correcta y debe considerar la autoaplicación.
¿La línea de fondo? Nunca dejes que tus fanáticos decidan que se han saciado. Déles una razón para seguir volviendo a tratar su música y sus shows como eventos especiales en lugar de rellenos disponibles constantemente. Mantendrá a sus oyentes comprometidos por más tiempo.